私のブログにはもっぱらオーディオ機器の事を書いていましたが、ためしにちょっとそれて音源、音楽の事を書いてみたいと思います。
実はクラシックのコンサートに行っていつも不思議に思う事があるのです。クラシックの作品は時空を越えてすばらしいのはもちろんですが（だから今でも演奏されている）、クラッシックの演奏会、あるいは業界というのは、正直言ってほんとはかなりおかしな世界ではないかと思うのです。オーディオ業界もおかしな世界ではありますが、ここでは自分達の事は棚に上げてクラッシック業界を無責任に批判してみたいと思います。
実は今までそおっと自分の中だけで思っていて口に出した事はないのですが、思い切って書いてしまいます（きっと反論がたくさん来ると思います…反論が来るほど見られていないか）。
断っておきますが、私は耳を初めとする五感（第６感もかなりあるほう）には自信がありますが、クラシックには疎いです。ベルリン交響楽団とベリリンフィルをまちがえて聴きに行くような人間ですので・・・・。

さて本題に戻ってクラッシックで不思議に思うのは次のような事です。

・クラシックでは音程をはずすような演奏でも「ブラボー」と言って賞賛される（実際に見たんです、というか聴いたんです）
・あらゆるクラシックの演奏で拍手が鳴り止まんばかりに続く（拍手喝采されないコンサートには出くわした事がない）
・クラッシックの演奏会ではでは実際に聴衆の席でどんな音で聴こえているかは考えてもらえてない。
・クラッシックで音が良いホールとされるサントリーホールの音は最悪に聴こえる。
・コンサート会場では本当は楽器の音は観客には届いていない。届いているのは反響音。
・音の良いコンサート会場で聴くとストラディバリも3万円のバイオリンも同じ音で聞き分けられない（ことがあった）。
・コンサートで聴く実際の演奏より、家で聴くCDの方が音がいい（と思う事がある）。
・クラシックのCDで、小編成のものを除いて交響曲などは音質の良いものが（なかなか見つから）ない。みんなOFFマイク過ぎる
・クラシックコンサートに来ている人は皆ご年配の方（か、音楽関係の子供？）
・クラシックの演奏会で大事な事は聴衆を感動させてやろうという気持ち（魂）で、演奏技術ではないのではないか？と素人ながら思わされてしまう事がままある。

以上の事象の影には実は共通の理由があると思っています。
この箇条書きだけだと「何だそれ？」で意味不明と思いますので何編かに分けて説明していきたいと思います。

まあ言葉を入れ替えると上記の事項はそのままオーディオ業界にも当てはまるところがあって、「人の振り見てわが身を直せ」なのかもしれませんが・・・・・・。

最近聴いてよかったCDはユッカ（YUCCA）さんのCD「YUCCA」です。あるときNHK-FMでかかっていた曲が心地よかったので、その曲が入ったCDを調べて購入して見ました。この方、何でも3オクターブの美声の持ち主と言われているそうです。こういっては失礼ですがオペラ歌手の様にまるで体を楽器のようにして単に高い声を出して歌ってもらっても、正直私はあまり感動した事がありません。単に高い声が出ているという感じで、だから何なの？という感じ。ただし、このユッカさんの歌はそのきれいな高い歌声が心地よく響くというか、単純に感動できるという感じでとても良いです。あえて言うなら、サラブライトマンが日本語で歌っていると言ったらイメージしやすいでしょうか。CDジャケットはこちらになります。

オフィシャルサイトはこちら/YUCCA

これを見るとまるでお顔を売りにしている様なジャケットですが、良いのは中身（歌・音楽）です。この辺は売り方を間違えていると思います（CDを手にとってもらったとしても誤解されてしまって損だと思います）。良いのは歌だけではありません。録音のバランスもとてもいいと思います。オーケストラがバックで演奏しているのですが、その演奏と歌のミキシングバランスが絶妙でオーディオ的に心地よいです。欲をいえば、オーケストラの音がやや団子になっているのが残念なところですが、悪くはありません。CDに録音エンジニアの名前が書いてあるくらいですから、結構気を使って録音された物と思います。
特に後半の4曲くらいはクラシックに日本語の詩（歌）をつけた作品でこれが絶品です。映画「フィフス・エレメント」でエイリアンみたいなオペラ歌手か「ハッ・ハッ・ハッ・・・」というような歌を歌う場面があるのですが、その曲に似ています。その曲は以前からいい歌だ思っていたのですが、残念ながら映画用の歌（オペラ）の様で市販はされていませんでした。その曲とは異なるのですが、それと同じ様なリズム、バランス、心地よさがある曲でとてもいいと思います。

もう一つのアルバム「千の風になって」も聴いてみましたが、オーディオ的には「YUCCA」の方がずっといいと思います。

この様なクラシックの曲に歌をつけて、それに日本語の歌を上手につけて歌うという方法はこれからもっと延びていって欲しいと思います。

以上かって損のないCDの紹介でした。

今まで聞いた中で録音の良いCDはどれかと聞かれたら今なら「これ」と答えると思う。

高嶋ちさ子さん、Freedom

高嶋ちさ子さんは個人的に好きなアーティストなので、多少ひいきにしている分はあるかもしれないが、それを差っぴいてもこれは録音がすばらしいと最近特に思うようになってきた。

このアルバムはクラシックというよりはバイオリンがリードしたJazzと思った方が良い。バイオリンもう一人とピアノ、ベース、邦楽、パーカッションが加わっている。ただしアルバム全体の音楽性は全体に軽く流したという感じで（実際には熱演されているのだろうと思いますが）「アラウンド・ザ・ワールド」のようにアルバムが一つにまとまった感じは無いです（この事はちさ子さんの自著でもその様な事がかかれているくらいだ）。

このCD、発売は04年で最初に聞いたときから、妙にいい音だなと思ったが、システムのクオリティーが上がれば上がるほど恐ろしく音が良くなって聞こえてきたように感じる。どういいかというと、

・全体、全楽器に対して歪感がまったく無い
・音（特に中高音）がクリアーで透明感がある
・低音が締まっていて、しかもよく抜けている（こもっていない）
・中低音に厚みがある、帯域バランスはCDではなくレコードを聴いているような感じ
・全体の帯域バランスが中低音によっていて心地よい

一般にジャズなどはどれも音質は良くて当たり前の感があるが、このCDの音質はまたそれのワンランク上を行っている気がしていた。
先日何気にCDジャケットを見直してみたら、赤坂のコロンビアのスタジオの録音で録音技師の名前が書いてあった。「塩澤利安さん」とある、私はこの辺は詳しくないので調べてみたら、びっくりというか、やっぱりというか、なるほどというか、この方は録音では相当有名な方で、数々の録音賞も獲られているそうです。おまけに音響芸術専門学校の先生もされている様で、道理で録音が普通じゃない訳です。

このCDを聞いていると現システムでも何の不満も無くただただ満足できるというか、聞くたびに音質の良さに感動できるというか、そんなCDです。これで「アラウンド・ザ・ワールド」の様なアルバム全体のまとまりがあれば・・・・。「アラウンド・ザ・ワールド」の方も録音が良いと褒めましたが、これは古い機材を使用して上手に録音しましたという感じ、「Feedom」の方は超現代的です。

これを聴くとオーディオ再生で最も効く所、ネックになっている所は録音なんじゃないかと思います。スタジオの機材は相当な品質のものを使用されているのかも知れませんが、いわゆるPA用の機器は驚くほど安く、また品質もいまいちな物が多いですから、普通に録音すると音質云々を議論するレベルまで行かないのかもしれませんね。

最近行ったコンサートといえばJoe SampleトリオとRandy Crawfordのコンサートです。

　パンフレットはこれ

Joe Sampleさんは古くはクルセーダーズで演奏していましたが、むしろ最近は上手な歌手と一緒に非常に録音の良いCDを出しているので気になっていたのです。Jazz系のCDだと音質が良くても当たり前ですが、このCDの録音はCDの持っている癖を上手に利用した優れものと思っているからです。実際に録音にたずさわった人はかなりの達人だと勝手に判断しています。単にその方が心地よく聞こえるからという理由でそういう録音になっているのか、あるいはCDの特性を技術的に熟知していてわざとそういう録音をしているのかまではわかりませんが結果的にすごいと思います。
　　録音の良いCD「Feeling　Good」
以前にこのCDのDVD-AudioフォーマットをPCで作成した時に気づいたのですが、音楽信号のレベルがほとんど-3ｄBくらいに張り付いていました。-3ｄBというのは最大振幅の７０％で、普通だったら時々クリップして耳障りな歪を発生するはずですが、このCDはそういった不快な音はしません。想像するには、わざと録音レベルを通常の2倍くらいにあげて、ひずみそうなところは上手にリミッターがかかっているいるのではないかと思います。昔カセットで録音した人には身に覚えがあると思いますが、録音レベルを下げすぎるとSNも悪く、迫力のない音になりますし、レベルを上げすぎると音が詰まってしまい、結構録音レベルの調整には苦労したはずです。CDのダイナミックレンジは大きいので、そんなにシビアではないのでは？と思われるかもしれませんが、CDの実力は16bit分無い様に思います。低位bit当たりなどは不快なデジタルノイズにまみれていて、その辺から如何に遠ざかるかが（録音レベルを上げられるかが）実際のCD録音・再生のコツだと思っているのです。で、このCDはそういった音をまるめてでも最高位ビットに近いあたりを使用しているので、非常に元気の良い、心地よいサウンドになっているのでは？と思っていたのです。

前置きが長くなりましたが、Joe Sampleさんの最近のCD録音が良かったので、ひょっとしてこの人はこの辺の録音にこだわっている人なのではないか？とずっと思っていたので、実際にコンサートをきいたらもっといいのではないかと思っていたら、丁度東京でコンサートがあるので行ってみたのでした。

そのコンサートはどうだったかというと内容はすばらしかったのですが、Joe Sampleさんが特に音質にこだわりがある訳ではないようです。
まず歌のほうですが、実際に聞いてみるとランディーの歌声というのは自然なのに凄いという感じです。マイクを通しているので生とういう訳ではないのですが、スーと高域まで延びた声が普通に出ているというか、聴いていて心地よいのです。一緒に行った妻も（下手の横好きでJazzボーカルを習っている）今まで聞いたボーカルの中で断トツに一番上手だと言っていました。
演奏の方はどうかというと、演奏そのものはいいのですが音質は残念ながら並でした。普通のPA装置のスピーカーから出てきている音を聞いているので、むしろ家で聴くCDの音質よりも悪いのです。PA装置やマイクセッティングにも特にこだわった点はなく、音質自体はハイエンド機器に比べるとかなり悪いです。

ということで、Joe SampleさんのCDの音質が良かったのは彼が音質にこだわっていたわけではなく、録音したスタッフが優れていたからだということになりそうです。そういった良いエンジニアが録音に携わるという事自体も彼の実力と実績によるものといえば言えなくもないのですが。

こういったJazzのトリオ（+ボーカル）の大物のコンサートはどうしても大きなホールでPA装置を通して聞くことになるので、音質的には家のCDより悪くなります。生演奏を聴きに行っているはずなのに普段聴いている音質より悪いので、この点はトホホです。

クラッシックも小編成の弦楽器などでは同様の事が起こります。大きなホールだと音量も足りず、近くで聞いていても、普段聞いているCDの音質よりも悪く聞こえてしまうことすらあります。Jazzのトリオにしろ、小編成の弦楽器にしろ、本来大きなホールで演奏するものではなく、小さい部屋で演奏するのが自然なので、仕方ないといえば仕方ないのですが・・・。

クラッシックでもJazzでもそうですが、聴衆に実際に聞こえている音の質に気をくばったコンサートというものはできないものでしょうか？

さて今回は出来上がったDVD-Audioの簡単な試聴記を紹介します。

<市販CDとDVD-Audioの聴き較べ>
その前にDVD－AudioとCDの両方出ている同じCD/DVD-Audioを聞いて聞き比べをしてみました。同じ様な企画や記事はたくさんあると思いますので、特に声を大にして言うことも無いのですが。
聴いたCDとDVD-Audioはこれ、

別々に購入したので、そもそも音源が同じがどうかはわかりません。

使用した機器は
１：DVD-Audioディスク/DV-600AV（パイオニア）
２：CD/DCD-SA１（デノン）

１と２をプリアンプに入力し、セレクターで瞬時切り替えをして聴き較べました。SPはマグナットのQuatam908です。プレーヤーに価格差はありますが、そこは24bitの威力を発揮していただきたいということで。

結果は？
—>違いがわからない（なんてことだ、ショック）。
ということになりました。

このDVD-AUdioソフトは96KHZ/24bitのフォーマットで録音されていると記載されています。ただもともとの音源の録音フォーマットそもそも24bitだったのでしょうか？何も書いていないのでわかりません（こういうところがDVD-Audioソフトの不満なところ）。

それでは今度は両プレーヤーで同じCDを聴いた時には
DV-600AV（パイオニア）とCD：DCD-SA１（デノン）でどのくらい音質差があるのでしょうか？
何枚かのCDを聞き比べてみました。なんとDV-600AVの方が良く聞こえる。これまた超ショック。文字通り、耳を疑いたくなりますが・・・・・・・。
DV-600AVの方が音がおとなしいというか、妙な音がしないのです。
全体的に情報量は少な目ですが、不快な音は一切しません。
対してDCD-SA1の方が絶えず高音にカーンと妙に響く付帯音があるように聴こえます。全ソフトに聴こえるので、いままでCDフォーマットのせいかと思っていたのですが、そうではないようです。ちなみにFM放送などではその様な音にはならないので再生システムの問題でもありません。

実はこのDCD-SA1、あとで基本性能にある問題点があることがわかりました。よくよく調べてみると他社のCDプレーヤーにおいても同様の問題を抱えるものが多いようです。DV-600AVにはこの欠点がないのです。原因は高級CDプレーヤーは高精度（24bit）のDACを使いこなせていないからで、場合によっては汎用CDプレーヤーの方が音が良いと言う皮肉な結果になってしまう様です。この辺はいつか詳しく報告したいと思います。

＜DVD-AudioとCDの試聴比較したソフト＞
さてここでは、以上の装置でDVD-AudioとCDの試聴比較しても問題ないと仮定して、強引に本題に戻ります。
DVD-Audioディスクを作って聴いてみたCDは次の3つです。
ホリーコール/Yesterday&Today/#1Alison
この曲は、中低音が厚く非常に心地よく響く音です。アンプの音質チェックによく使用しているので聞きなれています。

これは弦楽器のやわらかさというか自然さがでている録音です。これがぎすぎすしなければOKです。

これはいまどきの録音ではないのですが、ピアノの録音がいいと思います。トリオの演奏の中の「ちーんちーん」というハイハット？の音の出方がシステムによって結構変わります。

＜試聴結果＞
?ホリーコールでは違いがほとんどわかりませんでした。DVD-Audioの方がベースの音が微かに締まって大きく聞こえるかもしれません。

?ちさ子さんのアルバムの方はDVD-Audioの方が弦楽器の音が微かにきつくなる気がします。オリジナルのCDの方が好ましいかもしれません。

?これは変わります。DVD-Audioの方が解像度が良くなります。「ちーんちーん」という音のレベルが明らかに大きくはっきりします。それに比べるとCDの音は高音が詰まったように聴こえます。DVD-Audioを聴いてからCDを聴くと明らかに音のグレードが下がった感じです。おそらく誰が聞いても（特にオーディオマニアでなくても）判別はできます。
余談ですが、?のDVD-Audioに代えた時の音質変化は、弊社のプリアンプに代えてもらったときの音質変化に似ているような気がします。

非常に簡単ですが試聴結果はこんなところです。CDによって効果が出るものと出ないものがあります。というより最近の録音のものではあまり出ないかもしれません。DVD-Audioを作成する手間暇を考えると、DVD-Audioフォーマットに加工・製作する手法を常用する気にはいまいちなれません。ただPCを使用して音源を加工するという手法には将来性を感じます。もっといろいろなことができる様ですのでおいおい紹介していきます。

それより何より。50万円のCDPより1万円のDVDプレーヤーの方が音が良かったのはショックだなあー。ひょっとしていま業界で基準となるアンプの音質がもともと寝ぼけているからとかでしょうか？